MAYER Dominik

Dominik Mayer est né le 30 janvier 1991 dans un petit village près de Nuremberg au nord de la Bavière. Aussi loin qu’il se souvienne, Dominik a toujours aimé dessiner. Après ses études secondaires, il fait quelques tentatives universitaires et étudie l'histoire et l'orientalisme, mais arrête rapidement pour se tourner vers l'art et commence des études de design. Il s’inscrit à l’université Technische Hochschule Nürnberg Georg Simon Ohm dès 2012 et sort, licence en poche, quatre ans plus tard. C’est d’ailleurs durant ses études de design à l'université de Nuremberg, qu’il envisage sérieusement de devenir artiste.
Lors d'un projet de film étudiant auquel il avait participé, le besoin d'un concept art c’était avéré nécessaire. C'était la première fois qu’il était en contact avec ce type de travail et s’il a étudié l'illustration et l'animation 3D pendant ses études, il réalise qu’il est plus attiré par l'art conceptuel que par les autres parties du flux de production 3D et aimerait donc se concentrer uniquement sur cela.
Il commence à s'intéresser à ce domaine et fait un stage de 6 mois en tant qu'artiste conceptuel chez Goodgame Studios à Hambourg de septembre 2014 à février 2015. Mais à cette époque, il y a de nombreuses possibilités de choix professionnels et il travaille 8 mois en 2016 comme généraliste 3D/2D et graphiste chez Pipedream Media GmbH à Munich, ce qui lui permet de beaucoup apprendre sur les logiciels 3D et la photographie. Pendant cette période, il fait beaucoup de dessin et de peinture durant son temps libre et décroche quelques contrats d'illustration qu’il réalise après son travail quotidien.
Il n’arrive pas à oublier l’expérience extraordinaire, qu’a été son stage d’artiste conceptuel, aussi dès mars 2015 il décide de travailler à mi-temps en freelance. Arrive alors le moment où il a l'impression que son travail en entreprise l'empêche d'accepter des contrats plus intéressants et plus importants. Nous sommes au milieu de l’année 2017 et il décide donc de se consacrer entièrement à l'illustration et à l'art conceptuel et d'essayer de travailler à plein temps en indépendant, ce qui va rapidement très bien fonctionner.
Dominik a toujours aimé la fantasy, à travers les jeux vidéo fantastiques, les jeux de rôle sur papier ou les films. Ses premiers jeux vidéo ont été Age of Empires 2 et Gothic, mais il faisait également beaucoup de jeux de rôle Grandeur Nature ou sur papier, ainsi que des jeux de cartes comme Magic the Gathering.
Depuis le jour où il a trouvé sa première carte Magic dans le jardin de ses parents, Dominik est un grand fan du jeu. C’est avec la sortie du set Onslaught en octobre 2002, qu’il a commencé son voyage magique avec un deck de gobelins noirs et rouges. A l’époque, c’est surtout l'art du jeu qui l’a immédiatement attiré et, tout naturellement avec sa passion pour le dessin fantastique, il a toujours rêvé de faire ses propres cartes Magic.
Magic the Gathering va par la suite devenir une part importante de sa vie, puisque le rêve devient réalité lorsqu’il crée ses premières illustrations pour Zendikar Rising en 2020. Depuis, il a travaillé sur de nombreux sets et illustré des cartes emblématiques comme Time Warp, Shock, les Triomes dans New Capenna, et le cycle de commandement dans l'épique Brothers' War Saga. Ainsi, en plus des nombreux autres projets fantastiques sur lesquels il a travaillé, Magic est et restera spécial pour lui. Il a depuis travaillé pour des sociétés comme Blur Studio, Axis Animation (Riot Games, Netflix, Blizzard Entertainment, Arena Net, Tenscent) ou encore Lilith Games.
Sa passion d'explorer de nouveaux univers, des mondes pleins d'atmosphères uniques, d'histoires fascinantes et de designs intéressants, est restée intacte au fil des ans. Quant à son style, il s’est affirmé et il adore participer à la création de choses sombres et effrayantes enrobées de belles couleurs et épicées par des contrastes élevés et des formes géométriques étranges.
Cependant, il ne considère pas son style comme définitif. C'est son style tel qu'il est aujourd'hui. Il change constamment et il espère qu'il continuera à évoluer. Il ne l'a pas non plus développé volontairement. C'est arrivé en peignant ce qu’il aime. Comme il fait beaucoup de speed paintings qui l’obligent à créer quelque chose de rapide, il a développé un style très énergique dans un large éventail. En plus de cette dynamique, il essaie de construire, de changer et de développer différentes approches, trouvant toujours de nouveaux éléments qui influencent mon style et avec lesquels il aime jouer.
Bien sûr, il a toujours un carnet de croquis traditionnel sur lui, mais il l'utilise à peine et quand il le fait, c'est juste pour le plaisir et pas vraiment pour le travail, car aujourd’hui il fait tout en numérique.
Ses plus grandes sources d'inspiration sont l'histoire, la science et le monde fou qui nous entoure. Les choses qu’il lit ou qu’il voit ailleurs et cela peut vraiment être n’importe quoi et bien sûr, l'excellent travail de tant d'autres artistes qu’il admire et dont la liste évolue constamment au fil de ses découvertes. Par exemple des grands Maîtres, John Singer Sargent, J.C. Leyendecker, Hieronymus Bosch, Alfons Mucha et Gustav Klimt. Mais aussi des artistes plus récents comme Seb McKinnon, Piotr Jablonski, Black Gold Sun ou Zhihui Su. Mais il ne faut pas oublier la musique et la couleur, qui l'inspirent énormément en les regardant ou en les écoutant. Souvent, il voit la couleur sans contexte et l’envie lui vient de peindre quelque chose avec. À ce stade, il n'a généralement pas d'idées précises en tête, mais il les combine souvent avec des choses qu’il aime peindre, des œuvres médiévales fantastiques et des œuvres d'horreur.
Dominik aime la liberté que lui procure son activité professionnelle et la chance qu’il a de faire ce qu'il aime pour vivre en ayant, finalement, l’impression de ne pas travailler. C'est tout simplement extraordinaire. En plus de cela, il reconnaît que c'est formidable de pouvoir creuser tous les sujets qu'il peut imaginer et de découvrir des choses qui lui semblent "inutiles" au début, mais qui peuvent ensuite devenir une source d'inspiration et une base pour de nouvelles idées.
Incendium, son premier livre d'art, doit sortir début 2025 (Éditions Caurette).
Dominik Mayer vit actuellement à Nuremberg, en Bavière, au milieu de superbes bâtiments médiévaux, qui influencent définitivement son travail et près du Château Impérial (Kaiserburg) qu’il redécouvre chaque matin en se rendant à son studio en ville.